Fast Racing NEO. Shin'en does what Nintendon't

Aquí estamos, una entrada mas, dispuesto a hablar de un juego que jamás pensé que jugaría. Si, jamás lo pensé y por dos razones:

-Fast Racing NEO es un juego para un género olvidado, es decir, dejando de lado un poco a la saga Wipeout (lo siento, pero le falta velocidad, indispensable para las carreras de naves futuristas) estamos hablando de que es un género muerto. Simplemente porque no es algo que actualmente funcione en ventas, de hecho, me atrevería a decir que jamás funcionó, pero el dinero manda mas que nunca en el mundo en el que vivimos y los juegos de gran dificultad (dificultad de verdad, nada de la mierda que te quieren vender hoy día como "dificultad") no funcionan. El último F-Zero GX se la pegó en ventas a pesar de ser el mayor exponente del género y esto en parte se debe a su dificultad. De hecho tal es mi pasión por este juego y género que aun a día de hoy siempre que se me apetece me pego unas carreras y a pesar de ello, jamás he terminado el juego al 100%, hay que ser un elegido entre los dioses para tener los reflejos y habilidad necesaria para conseguir tal proeza. Pero a día de hoy los que amamos este tipo de juegos podemos respirar tranquilos, Fast Racing NEO ha llegado para quedarse.

-La segunda razón es: es un juego digital, del que estoy en contra, pero supongo que es ley de vida. Adaptarse a los nuevos tiempos o morir. La elección al final la resumí en dos opciones. 15 euros en mano con mis ideales o no tener 15 euros pero tener Fast Racing NEO. Es de esas veces de que la cabeza te dice que no pero el corazón que sí. Al final decidí comprarlo, simplemente porque mientras otras plataformas por la mitad o el tercio de lo que vale normalmente un juego te ofertan mucho menos que la décima parte del juego. Y joder, lo volvería a hacer.

Realmente esperaba que sacasen un juego así desde hace ya unos 10 años aproximadamente, es cierto que hubo juegos para PC pero ninguno conseguía llenar el vacío que deja la ausencia de representantes del género. Pero hace poco, una pequeña desarrolladora, Shin'en Multimedia (muy conocida por sus trabajos en gba y ds) tuvo que salir a la palestra y decir "eh, las carreras futuristas están vivas". Me resulta muy curioso que sea precisamente WiiU (que pese a quien le pese, a mí me esta dando buenas alegrías), la consola infame que no tiene juegos (juegos que podrías jugar en un PC ) la gran afortunada en recibir semejante pepino, pero mas curioso me resulta que si contamos todas las consolas de la actual generación junto con las portátiles. Las únicas que tienen representantes del género son precisamente las que peor van en ventas, WiiU y PSVita.

Fast Racing NEO es puro amor a los seguidores de este tipo de juegos, de hecho me recuerda mucho a los arcades de carreras que solía hacer Sega allá por los 90s donde se estrujaban la cabeza para ofrecer juegos veloces. Jugablemente tiene diferencia a otras grandes sagas, si te chocas estas muerto, el motor cambia de fase, si el color de la fase del motor coincide con el color de los tramos dibujados en el suelo consigues un turbo gratis, a parte de eso, tenemos nuestra barra de turbo para usar cuando queramos pero para usarla debemos recoger unas bolas que estar esparcidas a lo largo del circuito y como colofón, para los mas agresivos, tenemos que cuando usas el turbo la nave se envuelve en un halo del mismo color que motor y eso quiere decir que mientras tengas ese halo puede chocarte contra otra nave para joderlas.

Pasemos ahora a esquematizar un poco lo que ofrece este juegazo por solo 15 euros:

-Antes que nada quiero remarcar algo muy importante para mí, y es el contenido que te ofrece el juego nada mas empezar y es que hoy día ya es muy común que todo o casi todo venga disponible. Aquí no, aquí solo tienes una copa en la liga mas baja, 3 naves y el multijugador. A partir de ahí, tendrás que ganarte lo demás a base de esfuerzo, porque efectivamente, el juego es difícil.

-Gráficos impresionantes, de lo mejorcito en la consola, con cantidad de efectos en pantalla, una sensación de velocidad insuperable hasta ahora. Y todo una tasa de 60 frames por segundo impecables. Solo hay que alabar el trabajo de los desarrolladores que han hecho posibles de que WiiU mueva todo eso sin despeinarse. Creo que todas las compañías deben aprender de como se saca un juego optimizado.

-16 circuitos muy bien diseñados, con saltos, cambios de terrenos, accidentes y demás putadas. Realmente divertidos, ademas hay uno bastante peculiar que jamás he visto nunca en el género y es un circuito que transcurre en una estación espacial en el que tiene tramos donde no hay suelo y vas a gravedad cero esquivando asteroides. Una auténtica gozada.

-Una banda sonora perfecta. Realmente buena, con temas electrónicos de gran calidad, y variados, para menús, créditos y sobretodo uno por cada circuito. Cuesta elegir  favorito, y ambientan perfectamente un juego de esta temática.

-Una IA realmente competitiva, agresiva y que sabe jugar bien. Es muy difícil hacer pole en este juego incluso en las ligas mas bajas. Todo un reto para los amantes de estos juegos. Si señor, aquí no se andan con mariconadas.

-Modo Championship: que se compone de tres ligas y 4 copas en cada una, y en cada copa 4 circuitos. Sin consigues quedar entre los 3 primeros en la clasificación final de la copa, desbloqueas la siguiente copa de la liga y has logrado pasar todas las copas, desbloqueas la primera copa de la siguiente liga. Ademas de las 4 copas que formas cada liga, 3 de ellas al superarlas te otorgan una nave nueva con características unas en velocidad, peso y aceleración.

-Time Attack: es exactamente igual que el modo championship, salvo que aquí no corres contras las otras naves, si no contra los tiempos impuestos por los desarrolladores. Supuestamente son tiempos que ellos mismo batieron. Para desbloquear las copas y sus respectivas ligas tienes que haberlas superado primero en el modo Championship.

-Hero Mode: este modo es un tributo a F-Zero GX, título del que bebe mucho, donde práticamente copia el sistema de juego pero con las naves y circuitos de FRN. Eso sí, esta vez solo disponible a la liga mas alta, Hypersonic. Sin contar que todos los circuitos, 16, están a modo de espejo y para ganar y completar el modo tienes que quedar obligatoriamente primero. Tarea para mí casi imposible hasta ahora.

-Multijugador: Local a pantalla partida de hasta cuatro jugador en los que se puede meter a la máquina para rellenar hasta las 10 naves en carrera. Y multijugador online mundial, donde puede competir contra jugadores de todo el mundo y vas ganando puntos en función del puesto que quedes, estos puntos se acumulan en tu perfil y se pueden consultar cada vez que entras al online. Tengo que destacar que los tiempos que haces en el modo Championship son subidos a una clasificación mundial también. El pique está asegurado.

-Como curiosidad, al acabar completamente el modo Championship desbloqueas la banda sonora del juego, no sé si el juego tendrá otros secretos puesto que ha día de hoy sólo he conseguido acabar ese modo mas 4 circuitos en el Time Attack por lo que no descartaría mas secretos desbloqueables sobretodo al acabar ese modo y el Hero Mode.

Por 15 euros, el juego está mas que amortizado, de hecho cualquiera con dos dedos de frente que esté puesto en el tema ve que el precio es de risa. Solo me queda desear que les vaya muy bien con el juego, Shin'en se lo merece después del trabajo bien realizado. La verdad es que el estudio debería de tener un buen apoyo, estos señores con una gran compañía detrás apoyándoles pienso que pueden ser capaces de grandes cosas. Y Nintendo debería despertar de su limbo particular y desarrollar de una maldita vez un F-Zero que haga gala de las bondades de la tecnología de hoy día. Pero eso ya es harina de otro costal.

El esperpento de los Game Awards 2015.

¿Pero que coño es esta mierda?

De los creadores de "mejor juego para dispositivo portátil: HearthStone" llega...

Si señores, llega otra puta entrega de premios, felaciones, retroalimentación y demás tácticas de merchandising. Esto es ya como los Oscars, un cachondeo que cuesta tomarselo en serio. Pero bueno si Woody Allen no quiso un Oscar... por algo sería. Esto de The Game Awards llega a ser lo mismo, pero peor ¿Por que? bueno, vayamos poco a poco viendo el percal de este año.

MEJOR JUEGO DEL AÑO: THE WITCHER 3: WILD HUNT.

Empezamos fuerte, no dudo que el juego lleve por detrás un buen trabajo artístico y argumental (no lo tiene muy difícil puesto que viene de una serie de novelas). Pero cuando salió el juego, en una tienda de segunda mano de cerca de donde vivo ya estaba rulando y el propio vendedor decía que era una decepción. El culpable, el control que se podría resumir como: aborto de elefante gordo y tosco. ¿Es que eso ya no importa en un videojuego? ¿Que la sensación de jugabilidad sea una basura y el personaje sea difícil de controlar es algo que puede pasar por alto? Por supuesto como buen juego de superproducción actual no viene exento de DLC y bugs. Además de un downgrade gráfico que da vergüenza ajena.

¿Es esto lo mejor que puede dar de sí los videojuegos (una industria que se supone que mueve mas pasta que el cine o la música) en un año? Si la respuesta es si, por favor, yo me bajo en la siguiente parada.

ESTUDIO DEL AÑO: CD PROJECT RED.

Bueno si, este gran estudio ha sacado este año la friolera de:

Un juego... y lleno de bugs. Un aplauso por favor y espero que le haya valido la campaña de marketing. Aunque espero de verdad que el futuro Cyberpunk 2077 no sea un aborto jugable como su ultima creación

MEJOR JUEGO INDEPENDIENTE: ROCKET LEAGUE.
Un juego divertido sin duda, pero es si lo comparas con Ori and the Blind Forest, Axiom Verge y Undertale... pues como que no hay color. La realidad de Rocket League es que es simple como el mecanismo de un chupete y es caldo de cultivo para niños rata, que es hacia donde mira la industria últimamente. Venga gente, todos a comprar Rocket Leage que Axiom Verge es una mierda.

MEJOR JUEGO PARA DISPOSITIVOS MÓVILES: LARA CROFT GO.
Tengo que reconocer que esta categoría me fascina. Sinceramente aquí es donde mas se les ve el plumero de hacia donde quieren dirigir el peso de la industria. Efectivamente, a dispositivos móviles, juegos baratos de hacer con miles de micropagos donde el margen de beneficio es brutal.

Me parece una vergüenza y una tomadura de pelo que metan en el mismo saco un juego para móviles totalmente sacado de la manga, con juegos de consolas portátiles. Sistemas dedicados a ejecutar videojuegos tradicionales. 

En esta categoría ha competidos juegazos de la talla como Lara Croft GO y Fallout Shelter con producciones inmensamente mas grandes y complejas con ademas una infraestructura online para quitarse el sombrero como Monster Hunter 4 Ultimate. En fin, creo que sobran las palabras, no hay color.

MEJOR NARRATIVA: HER STORY

Por supuesto ahora esta de moda hablar de narrativa en videojuegos. ¿Que mejor manera de pervertir la esencia del videojuego, la jugabalidad, hablando de algo que ya lo hacen mejor en el cine o la literatura?. Yo pienso que hay mucho crítico cinematográfico y literario frustrado que han encontrado el auge del videojuego cobijo. Hablar de esto es masturbarse sin correrse. Un videojuego con una buena narrativa es buen extra... pero señores ,si estáis en esto desde que empezó... ¿Cuando importó? ¿Desde hace 6 años? Está bien que se evolucione, pero creo que se enfoca mal que se quiera tirar por la búsqueda de nuevas forma de contarte una historia puesto que esto se aleja bastante de la esencia de lo que un buen videojuego puede ofrecer. Os lo dice alguien que ha crecido en las maquinitas de bares y en la generación mas consolera de los 8-16 bits. Nos estamos alejando de aquella época, y según "expertos" la época dorada fueron los 16 bits... es deprimente.

MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA: ORI AND THE BLIND FOREST

La verdad, me parece justo, aunque otros de los nominados como The Witcher 3 o Bloodborne podrían haber sido perfectamente ganadores. Otra cosa no, pero lo que es la dirección artística del videojuego si que está a buen nivel actualmente. Obviamente hay que atraer a las masas por el ojo antes que nada, es prioritario. Y me parece normal.

MEJOR BANDA SONORA: METAL GEAR SOLID V

A mi personalmente me gusta muchísimo dos temas que aparecen en el juego. Pero en líneas generales creo que está por debajo de lo que puede ofrecer la saga. Dudo mucho que musicalmente no haya nada mejor este año... pero bueeeeh a quien le importa... esh una fieshta!

MEJOR INTERPRETACION: VIVA SEIFERT (HER STORY)

PREMIO "GAME FOR CHANGE": LIFE IS STRANGE.

No hay entrega de premios si los típicos premios que se dan de relleno para que la gala no dure 2 min y no les de tiempo de posturear mas tiempo.

MEJOR JUEGO DE ACCIÓN/AVENTURA: METAL GEAR SOLID V

Juego incompleto, con créditos a principio de cada misión, aburrido y monótono, el entorno siempre es desierto o selva. En definitiva, el peor juego de la saga pero mejor juego de aventuras 2015. 

MEJOR JUEGO DE ROL: THE WITCHER 3.

PO MU BIEN COLEEEEGAAAAAAARH (ya he hablado, repetirse es tontería xdxd)

MEJOR JUEGO DE LUCHA: MORTAL KOMBAT X.

Para el género de lucha digamos que 2015 no hay sido un año con muchos representantes. Grande ese Mortal Kombat X con ese olor a refrito del 9 y con dlcs confirmados 3 días antes de su salida. Lo mejor sin duda.

MEJOR JUEGO FAMILIAR: SUPER MARIO MAKER.

Típico, tu llegas a tu casa y te pones con tu abuela y el primito de 5 años a pasarte estas pantallas la mar de cuquis.

De hecho, corre el rumor de que los mayores psicópatas del planeta se pusieron de acuerdo para crear niveles en Super Mario Maker y están picados para ver quien es el que crea el nivel mas dificil de pasar. Muy familiar todo, si señor.

MEJOR JUEGO DEPORTIVO/CARRERAS: ROCKET LEAGUE.

Viva er Beti.

MEJOR JUEGO MULTIJUGADOR: SPLATOON.

Para mi la "sorpresa no sorpresa". Es decir, no esperaba que este juego recibiera algún tipo de reconocimiento, después de todo es un juego de WiiU sin chat de voz, sin poder elegir el modo de juego, sin mapas, sin nada... el juego tu lo compras y en cuanto lo abres sale humo y poco mas. 

Realmente este juego a mi me conquistó poco a poco, aunque la estrategia por parte de Nintendo a sido un tanto extraño, es de agradecer que desde su salida el juego se ha ido expandiendo de contenido y funciones a una media de cada 4 días que perdura hasta hoy. ¿Hasta donde llegará? A saber, pero espero que sigan. Un juego realmente fresco ante tanta saturación con los shooter. 

Mención especial al modo historia y al trasfondo que aporta al universo Splatoon, aunque para algunos lo vea excesivo el trabajo aportado ;)

JUEGO MAS ESPERADO: NO MAN'S SKY

JAJAJAJAJJAJAJAJJAJAJAJAJAJAJAJJAJAJAJAJAJAAJAJAJAJAJAJAJAJAJA a la mierda Zelda U, Uncharted 4, FF7 Remake, Shenmue 3 o Quantum Break JAJAJAJAJAJAJAJJAJAJA mejor No Man's Sky... el juego que va de no hacer nada, solo vagar por el espacio. Manda cojones.

JUEGO DEL AÑO EN eSPORTS: COUNTER-STRIKE GO
NOMINADOS: CALL OF DUTY: AW; DOTA2; HEARTHSTONE, LoL.

Esta va a ser la única vez que pongo la lista con los nominados ¿Por que? Porque supongo que para los próximos 300 años será la misma lista pero alternando el ganador. Aaaaaay eSports, eSports... por fin los gordos granudos con higiene mas bien escasa pueden decir que hacen deporte. Otro invento absurdo del ser humano. Como si no fuese suficiente la etiqueta "gamer" para sentirte que formas parte en algún sitio asqueroso en la sociedad. Canis, pijos, emos, hipsters, "gentequenofollaperonomeacuerdodelaetiquetaconlaqueosdefinis" poneos las pilas que ahora todo el mundo quiere ser "gamer".

Me falta por comentar el mejor Shooter y la mejor creación del fan... pero sinceramente es que no encuentro palabras para definir lo de creación del fan y en el caso de los shooters no encuentro el ganador, pero bueno... ¿Que mas da?.

Actualizado: Aproveché corregir algunos fallos el corrector y para dejar escrito que el ganador al mejor shooter fue Splatoon, que aunque le pesen a muchos es un gran juego, simple, frenético y directo.

Haciendo de abogado del Diablo: Hablemos de Devil's Third.

Sin muchos rodeos. Todo lo relacionado con este juego me hincha mucho las pelotas, en muchos de los sentidos, y cuando a pesar de todo le da una oportunidad, te lo compras, juegas y llevas como 120 horas según el contador de la consola jugando, las pelotas ya son de un tamaño colosal y si no hablas... revientas.

Empezaré por la propia Nintendo. Apoyo nulo al juego, nada de publicidad y encima falta de respeto absoluto al no localizar el juego en español. También hay que darle un buen repaso al propio consumidor de videojuegos, y en cierta medida al "nintendero" por no apoyar títulos de esta naturaleza y esperar durante meses el nuevo Mario de turno o sagas super explotadas. Últimamente la originalidad no se premia en esta industria lo que me hace pensar que realmente tenemos lo que nos merecemos... la misma mierda de siempre. Y por último a la prensa "especializada" que ha condenado directamente el juego, tachándolo de mediocre para abajo. Ese doble rasero de la prensa que pisotean Devil's Third pero después bien que le chupan la polla y el culo a Activision con los Call of Duty, cuyo mayor logro es ofrecer año tras año el mismo online de mierda y una campaña es superficial, y aburrida, que ademas dura un suspiro.

¿Que es Devil's Third entonces? Olvida todo lo que hayas leído o visto por ahí. Devil's Third se podría decir que son dos juegos en uno. El primero es el modo Single Player y el segundo el modo Multipalyer.

En el Single, nos cuentan la historia de Ivan, un ruso experto en combate cuerpo a cuerpo y armas de fuego, amante de la música y del alcohol, que cumple condena en la cárcel de Guantánamo por pertenecer a un grupo terrorista, Sons of Democracy. Ivan dejó ese grupo al darse cuenta que lo de matar inocentes por ideales no era lo suyo, aun así le piden colaboración para acabar con los SOD después de que estos jodieran los satélites del planeta dejando a naciones enteras incomunicadas, amenazando con un ataque nuclear y bajo la sospecha de tener en su poder una potente arma química. La historia, puedo prometer que tiene giros que nos mantendrán pegados a los mandos, los jefes finales como los personajes que irrumpen en la historia son carismáticos  y la campaña puede durar unas 8 horas en su primera partida. También, dentro del Single Player tenemos el modo Time Attack, donde podremos batir récord y subirlos a internet con el añadido de poder jugar una especie de minijuego de perseguir unas gallinas y ademas encontrar 6 objetos ocultos en cada misión (9 en total) que nos proporcionarán información de la historia o de los personajes. La única pega que le puedo poner es que en el modo historia no se indaga mucho sobre la faceta musical de Ivan, solo unas pinceladas al principio y en los objetos que recogemos y pienso que habría sido interesante profundizar un poco mas o incluso añadir algún que otro minijuego ¿Por que no?. Me gustaría destacar ademas la variedad de localizaciones que visitas durante el juego (me encanta sobre todo la misión del hospital), algo realmente que es de agradecer y que por una vez mas hacen que el juego sea ameno.

Sobre la jugabilidad, al principio cuesta un poco, ya que no se escatima en gastos en funciones al ser una mezcla de shooter y brawler lo que supone que todo los botones del mando hacen algo. La verdad, funciona todo a la perfección y una vez lo dominas (algo que cuesta muy poco tiempo) es una completa gozada y hace que el título sea realmente divertido. Eso sí, como punto negativo es que cuesta un poco apuntar debido a la sensibilidad a la hora de mover el stick derecho.

El Multiplayer ya es harina de otro costal. También de divide a su vez en 2 modos. Uno de ellos es el modo "Drill" que es básicamente lo que cualquier juego online ofrece variedad de equipamiento y armas personalizables, sistema de niveles, con 10 modos diferentes desde el típico todos contra todos, por equipos, peleas cuerpo a cuerpo... y también otros no tan usuales como puede ser el de escoltar gallinas o encestar frutas en una batidora gigantesca. Diversión a raudales. Y por si fuera poco aun queda el plato fuerte, el modo "Siege". Explicar este modo es un poco difícil explicar, la mejor forma de entenderlo es jugándolo durante 3 o 4 días. Básicamente nos pone en un escenario donde el protagonista de nuestra historia del modo Single fracasa, y el mundo se vuelve caótico y nosotros tomamos el papel de un combatiente en EEUU. Como tal, tenemos 3 opciones, la primera y la mas recomendable al principio es jugar como mercenario, también podemos pedir unirnos a un clan o fundar nuestro propio clan. ¿Por que esto de los clanes? Simple, como el mundo esta en la mierda ahora los que mandan son los clanes formados por los propios jugadores y hay una guerra para ver que clan o clanes consiguen controlar la mayor parte de las zonas de EEUU. Hay bastantes zonas, y se puede ver el ranking en cada una de ellas y el ranking global para ver que clanes son los mas poderosos. A la hora de la verdad, cada jugador puede comprar, crear, modificar y mejorar sus bases que en caso de pertenecer o crear un clan pasan a disposición de este para defender su territorio. Es decir, las batallas entre clanes transcurren en los mapas que nosotros creamos, con nuestras trampas y edificaciones, y esto conlleva al riesgo de que el clan atacante bombardee o dinamite tus edificaciones y tu después tengas que reconstruirlo... pero así es la guerra y como tal también puedes hacer pactos militares con otros clanes para quitarte del medio al que te moleste, infinitas posibilidades.

La verdad es que es una fórmula muy divertida que engancha en cuanto le pillas el rollo, yo de hecho cree mi propio clan.

Ahora voy a hablar de los puntos un poco oscuros. El primero es su motor gráfico, graficamente para mi el juego no es tan malo para ser de WiiU, pero es inadmisible que haya muchas veces un retardo en cargar texturas y eso queda horrible. También tenemos la IA de los enemigos en el modo historia, a veces son mas tontos de lo que me gusta para un juego... aun así es extraño porque el juego no es precisamente un paseo, de hecho habrá veces que sudaremos sangre, aunque como mención especial tengo que decir que el primer boss del juego, se lo podría haber currado un poco mejor. Y poco mas, por lo demás el juego cumple con las expectativas que le tenía y después de toda la mierda que se le echó encima días antes de salir he de decir que incluso me ha sorprendido.

Mi recomendación: si tenéis WiiU, no os dejéis mangonear y PROBADLO.

Crossed, de Garth Ennis. El peor de los apocalipsis posibles.

Hace relativamente poco me reenganché al mundo del cómic gracias a la rendición de unas de mis series favoritas, Hellblazer y quizás algún día hable sobre ella (tarea algo complicada debido a su gran cantidad de números y autores). Pues bien, gracias a Hellblazer hoy día puedo decir que mi guionista de cómics favorito es Garth Ennis, este tío todo lo que toca lo convierte en oro, no solo tiene uno de los mejores arcos argumentales de una serie tan longeva y prestigiosa como lo es Hellblazer, si no también su mejor obra, Predicador, puede ser el mejor cómic e influyente de finales de los 90s. Y gracias a su buen hacer me anime a leer Crossed sin esperar nada sorprendente, pero me equivoqué.

Antes que nada quiero avisar que pese a la imágenes gore y ultra violentas que pululan por la red sobre Crossed, la verdad es que el cómic en sí, una vez que te pones a leerlo no es tan bestia como en las imágenes promocionales, esto en realidad puede ser contraproducente puesto que el lector que vaya buscando un cómic que prime el terro gore y brutal se va a llevar una gran decepción puesto que el sentido de estas imágenes o artes conceptuales de los "crosseds" o cruzados valen mas bien para ponerte en situación de a que tipo de peligros se enfrentan los protagonistas de la serie. Por supuesto es un cómic para mayores de 18, no sé si hacia falta decirlo, pero por si acaso. Dicho esto empezamos.

En una época donde el fenómeno Zombi ya cansa (o no) y donde la saturación de cómics, películas y videojuegos alcanzaban niveles nunca visto, aparece Crossed para darle una gran patada en las pelotas a todo ese movimiento. Así, sin mas. Y es que Crossed deja a historias como The Walking Dead a la altura de un mero juego de niños y todo gracias a los "villanos" de la historia, pero ¿Que son los cruzados?.

Pues bien los Cruzados son una clase infectados (la infección se transmite a través de la sangre o cualquier fluido corporal) a los que le salen una cruz roja en la cara, una vez esa cruz aparece, el sujeto deja de ser una persona consciente y con valores morales para dejar paso a ser un autentico animal despiadado, caníbal, homicida, psicópata, violador, necrófilo... y todas las cosas horribles que se te puedan pasar por la cabeza. Y lo realmente espeluznante de los cruzados es que no son como los zombis en el sentido que de tienen nula capacidad de raciocinio, si no que conservan la capacidad de pensar, trazar estrategias e incluso guardan los recuerdos de cuando eran humanos e incluso tienen sentido del humor (en su sentido mas macabro, todo sea dicho), eso es los hace realmente terroríficos, pese a estar infectados... no dejan de ser humanos. Hablando un poco sobre el origen de la infección en sí es un misterio, aunque hay muchas teorías en la que destacan la mutación por catástrofe nuclear, experimento humano fallido y para los mas creyentes, una plaga enviada por Dios para acabar con los humanos pecadores. Elige tu favorita.

Por otro lado tenemos a los protagonistas de la historia. Gente normal, ninguno destaca en habilidades de combate. Esto es el punto fuerte de la historia respecto a lo que puede dar de si el genero zombi, en el cual, lo normal es que para forzar momentos de acción los protagonistas siempre son o militares, o policías, o simplemente gente preparada contra hordas de estúpidos zombis o incluso de gente mala. En Crossed esto no pasa. De echo, la historia es básicamente una especie de "road movie" (y Garth Ennis sabe muy bien moverse por este subgénero) donde los humanos emprenden una carrera para intentar sobrevivir a este apocalipsis brutal mientras un grupo de cruzados intentan darles caza. Por el camino ocurren muchas cosas que ha veces pone a prueba a los protagonistas e incluso tomar difíciles decisiones morales que afectan directamente a su supervivencia y todo narrado de forma terrorificamente real. Incluso el autor se toma el lujo de desarrollar a los personajes hasta el punto de que hay número en el que ni siquiera aparecen los cruzados.

Pero pese a la brutalidad y lo deprimente que puede ser el "apocalipsis cruzado" dejando al apocalipsis zombi en básicamente un juego de críos, en Crossed hay lugar para el humor negro, marca de la casa por Garth Ennis, que para esto he de reconocer que es un genio y es que como dijo otro gran guionista de la industria como es Warren Ellis (Transmetropolitan, Planetary...) sobre Ennis: "Puede que sea un humor muy negro, pero al menos se paran en dibujar una polla en la pared mientras lo ejecutan". Sobre su etapa en Hellblazer. Y es que en Crossed hay momentos en los que te puede sacar una sonrisa macabra entre tanta tensión y muerte. Ejemplo de ello es la peculiar arma que usa el jefe del grupo de cruzados que intentan dar caza a los protagonistas o cuando se aburren se dedican a jugar al asqueroso juego de "la galleta". ¿Como? ¿Que cual juego es el de la galleta?... aaaaaaay hamijo... no querrás saberlo.

En definitiva, Crossed de Garth Ennis es un gran cómic y una apuesta segura si lo que buscas es algo fresco dentro del género en el que se supone que pertenece. Es un claro ejemplo del triunfo de la sustancia sobre la imagen puesto que contiene una muy buena historia, bien formada, con buenos personajes, una crítica social un poco ácida, los peores enemigos jamás creados y, porqué no, toquecitos de humor al mas puro estilo Ennis. Así que, ¿A que esperas? anímate con Crossed, siente el terror en tus carnes o siente el dolor de un golpe duro y seco de...

Max Payne. Tocando las puertas del Infierno.

    

Hubo un tiempo en el que los videojuegos no eran un producto de grandes masas. En aquella época los saltos generacionales no solo iban acompañado de mejores gráficos, los juegos de calidad abundaban, las ideas frescas era la orden del día y nadie hablaba de juegos indies ni Triple A, eran simplemente juegos.

Era navidad del 2001 a punto de entrar en el 2002. Aquel día, después de comer echaron en la tele "El fin de los días" yo por supuesto me la vi entera y cuando terminé bajé a la plazoleta donde nos reuníamos los niños de la barriada por aquel entonces. Entre pelotazos de fútbol y alguna que otra charla, uno de los que estaban allí comenzó a hablar de un juego "muy bestia" según el, decía que daba miedo pero que era "viciante" y sobre todo que a veces cuando matabas a un enemigo el juego se ponía a cámara lenta y podías seguir disparando. Yo, interesado por lo que estaba contando le pedí que me dejara el juego si no le importaba y mañana se lo devolvería, algo muy habitual ya que en aquella época no teníamos internet ni móviles, la información y los videojuegos (en su mayoría pirata) iba de mano en mano y los buenos juegos, como el que viene al caso, corrían como la pólvora. Antes de subir a nuestras casas me dejó el juego, que yo directamente me lo puse a grabar para mí. Después de cenar me puse a jugarlo y solo puedo decir una cosa: Una de las mayores experiencias que experimenté como jugador me la dio Max Payne para PC.

El juego nada mas instalarlo y ponerlo ya apuntaba maneras de que era un shooter especial. La música era muy tétrica, los menús oscuros contrastados con tonos rojos. Ciertamente algo mas propio de survival horror que de un shooter. Ansioso comencé una nueva partida y aquí la segunda sorpresa. El juego comenzaba por el final.

Si señores, nada mas empezar el juego te ponía a Max Payne de mierda hasta el cuello en lo alto de un rascacielos con media policía de Nueva York esperándote y un incendio. ¿Como había llegado hasta ahí? Tenías que jugar al juego completamente para saberlo. Luego de esa secuencia comienza otra intro, la intro que te lo explica como empezó todo y como llegaste hasta ahí. Me llamó la atención que el recurso del juego que usa para contarte la historia fue a través de unas viñetas al mas puro estilo de cómic adulto. Terminada la intro comienza el juego, y que juego señores. Comienzas de vuelta a tu casa después de un día de trabajo como policía que va detrás de una banda que está poniendo en las calles una nueva droga, V o Valkyr. La casa te la encuentras abierta, con gritos de tu mujer pidiendo auxilio y llantos de un bebé. Así comienza el juego, la angustia era insoportable pero la intriga te hace seguir. Subes las escaleras y entras en la habitación del bebé y si, eso que hay sobre la cuna es un bebe muerto, el hijo del prota. Corres hacia la habitación donde intuyes que está tu mujer y de repente salen dos hombres armados disparándote, mi reacción instintiva es saltar hacia atrás en tiempo bala mientras disparas a matar. Luego de deshacerte de aquellos cabrones entras en la habitación para ver que la mujer a sido asesinada. Así comienza Max Payne.

El juego, para ser un shooter es bastante oscuro, y cuando digo oscuro quiero decir "¡Joder! tiene partes que cagas de miedo" y eso el juego lo deja claro desde el primer momento. Básicamente el juego es un guiño a las novelas policíacas negras la forma en la que te narran el juego es una prueba de ello y a su vez hay pocos juegos aun a día de hoy que siguen ese estilo. También tenemos a Max Payne como personaje un tío duro, serio, que esta pasando por un verdadero infierno con la perdida de su mujer e hija y ahora busca venganza ¿Tendrá que ver el caso de la nueva droga V?, pero también es un personaje donde caben los chistes irónicos que constantemente usa el recurso de la metáfora para reírse cínicamente de los acontecimientos, lo que le da cierto carisma. Sin contar que en cierto punto de la historia el personaje rompe la "cuarta pared", no daré mas detalles.

La jugabilidad es perfecta aun a día de hoy pese a ser un shooter en tercera persona. Aquí no te curas si dejas de recibir daño ni tampoco puedes coger cobertura hasta convertir el juego en un burdo Time Crisis. Aquí te tienes que mover, ser rápido y usar el tiempo bala que verdaderamente es una gozada usarlo. Pese a tener tiempo bala y pasarte la mayor parte del tiempo de los tiroteos saltando a cámara lenta, la sensación de frenetismo es palpable. Aquí los tiroteos no duran en el tiempo, en este juego se resuelven en pocos segundo, muchas veces una bala o dos es suficiente para acabar con ellos... o contigo así que te esfuerzas para salvarte el pellejo y cuando acabas un nivel es reconfortante.

Sobre los niveles, Max Payne vuelve a ser peculiar. No solo por las localizaciones, entre las que visitaras sitios como: un bloque de pisos de yonkis, un hotel barato donde se ejerce la prostitución o incluso una antigua iglesia reconvertida en una discoteca que sus dueños usa para hacer rituales satánicos. Si no que ademas en ciertos puntos del juego nuestro protagonista sufrirá pesadillas y es aquí donde lo pasaremos mal, puesto que el toque de terror de psicológico que le dieron los desarrolladores están muy logrados para la época. Jamas olvidaré la parte en la que tienes que seguir un laberinto en el que todo está oscuro, escuchas bebes llorando y solo te guía una línea fina de sangre en el suelo, pero si te mueves un centímetro mas hacía los lados caes al vació. Es frustrante. Y en cierto modo refleja muy bien lo que debe sentir Max Payne ante tantos acontecimientos traumáticos.

En general, para mi es uno de esos juegos que marcaron un punto y a parte en todos los que tuvimos la gran suerte de disfrutarlo en su época. Me atrevería a decir que aun a día de hoy mantiene el tipo. Es un shooter atípico, con una historia interesante, bien construida con una jugabilidad y ambientación perfecta.

Max Payne tuvo dos secuelas, de las que no me quiero extender mucho. La segunda parte es casi un calco del primero en todos los sentidos, pero con una historia bastante mas floja que la primera, esto sumado a las poses de flipaduras que hace el protagonista en algunos momentos del tiempo bala hace que cueste mantener el interés sobre el juego. En la tercera parte ya no están los creadores del juego, Remedy Entertainment que ahora trabajan en un juego que me recuerda mucho a Max Payne, recogiendo el testigo Rockstar. Pese a este cambio para mi es superior a la segunda entrega, los cambios de aires le vinieron muy bien a la saga y le dieron un fantástico final a nuestro ya agotado protagonista, sin contar que no olvidaron ese toque oscuro y siniestro de la trama, aunque eso si, el sistema de coberturas fue implementado en el juego y eso hace que se pierda un poco la esencia original en la jugabilidad de la saga, pero al fin y al cabo había que adaptarlo a los nuevos tiempos.

Sobre el futuro de la saga, espero que la dejen como está. No son buenos tiempos para ir tocando lo que ya funciona de puta madre y ciertamente el final de Max Payne 3 es un final perfecto para el protagonista y por lo vivido... se merece de una vez vivir y encontrar la paz. Si nunca has jugado te invito a hacerlo, sobre todo a la primera entrega, no te arrepentirás. O si.

Analizar videojuegos y otras formas aburridas de masturbación.

Antes que nada me gustaría hacer propaganda barata ¿Ok? Este creo que es el primer análisis que hice de un videojuego CLICK AQUI y como podréis ver pese a ser un análisis no "puntué" el juego. La razón por la que no lo hice fue porque cuando terminé de escribir el borrador me vi incapaz de ponerle un numerito con el que le hiciese justicia ¿Un 10? el 10 simboliza la perfección y la perfección no existe, es una ilusión inventada, nos llevamos la vida buscando la perfección de las cosas cuando ni sabemos lo que es a ciencia cierta. ¿Un 9? ¿Que diferencia hay entre un 9,5 o 9,3 a un 9? ¿Un 8 quizás fuese bajo? ¿O todo lo contrario? Ahí me di cuenta que algo fallaba y que no quería volver a jugar a ser redactor de Mierdistation.

Pese a esa sensación de fracaso, volví a caer, con el tiempo jugué a uno de esos juegos que tenía pendiente y cuando lo acabé me dije "Tengo que hablar de esto" y puse en el maldito título la gran palabra "análisis" CLICK AQUÍ. Pero esa vez mientras lo escribía no pensaba en el papel de un análisis, me desmarqué de las ataduras que se supone que implican analizar algo, y mientras hablaba del juego me arriesgué al compararlo con una película. Acertado o no, yo acabé contento con el trabajo que hice, pero lo que no me gustó fue añadir la dichosa palabra "análisis" en el título de la entrada. Al final solo saqué dos conclusiones:

La primera fue que al poner la palabra Análisis conseguiría mas visitas: Algo que al final es estúpido al menos para mí. Yo tengo el blog como algo personal, de hecho no es ni un blog de videojuegos, yo hablo de lo que quiero, como quiero y cuando quiero. Es mas, ni lo tengo monetizado por tanto las visitas es algo que me la repampinfla ¿Estúpido no? Pues si. Hoy en día entiendo la cantidad de paginas que hacen análisis de videojuegos, es totalmente comprensible, en el mundo empresarial tienes que invertir en marketing para vender tus productos. Gran parte de ese dinero en marketing se van a pagar a esas revistas o páginas de "especialistas" para que hablen del juego y al final le pongan un número que no deja de ser simbólico y normalmente directamente proporcional al dinero pagado. Incluso hoy día con el boom de los youtubers esto existe, puesto si te desmarcas de la opinion general te cagan a negativos, tu reputación cae y no ganas pasta con los partners, por tanto no es algo fácil. Esto a existido siempre pero a día de hoy esto es lo que manda. No podré ejemplos, creo que sobran pero es lo que explica la razón de porqué juegos de mierda se llevan éxitos de critica y después de ventas. La gran masa de la sociedad es fácilmente manipulable y si bombardeas de que cierto juego es bueno, maravilloso y todo un reto al final da igual como sea el producto, el consumidor ya esta totalmente metido en el papel y verá hasta castillos en el aire si es necesario (y si el factor marketing lo unes al fanatismo ya ni hablamos). Vale, expuesto este punto es comprensible que existan análisis en paginas especializadas (o youtubers con sus partners que se dedican a ello) puesto que se ganan el pan prostituyendo su opinion al mejor postor y estafando a la gente, pero ¿Y los que no? Eso nos llega a la segunda conclusión y la que le da nombre a la entrada.

Masturbarse el ego a dos manos, para que engañarnos señores, Masturbarse mola y la verdad es que es hasta sano y no solo me refiero físicamente si no mentalmente. Cuando tu haces un análisis de un juego lo estas juzgando. Yo por eso no fui capaz de ponerle una nota final al Double Dragon 2 no veía justo juzgar el trabajo de otras personas. ¿Que intenta demostrar entonces la gente que se dedica a ello sin ser un trabajo remunerado? Pues simplemente intentan demostrar que están capacitados para ello, ser superior a la media y por tanto su opinión merece ser escuchada para el resto de los mortales. Yo me sincero y lo reconozco, quizás fue eso lo que me llevaría a hacer esos pseudo-análisis pero que no los terminaba de rematar porque al final me dio un ataque de falsa modestia, y lo digo así porque acabé publicándolos igualmente.

Esto que os cuento no lo leeréis en ningún otro sitio donde hablen de videojuegos (entre otras cosas) porque sincerarse o simplemente hacerse preguntas a uno mismo es difícil hoy en día, estoy seguro que muchos lo hacen y no saben por qué. Esto no significa que no vaya hablar nunca mas de videojuegos, de hecho lo sigo haciendo constantemente y como se puede ver es la temática principal no oficial de la página. Pero siempre será desde mi punto de vista y sin la intención de jugar al juego en cuestión. Además estoy preparando una entrada sobre Max Payne, no quiero adelantar mucho pero no sé si me limitaré a hablar del primero o de la saga en general. En fin, gracias por leer y hasta pronto jipis.

Galaxy Force II. Sega, el tocino y la velocidad.

Hay una frase hecha bastante común por donde yo vivo y cada vez que alguien la cita recuerdo a Sega "¿Que tiene que ver el tocino con la velocidad?" Pues probablemente nada pero si a la fórmula le añades el toque Sega la cosa cambia ¿Verdad?

Sega es una de las grandes, no por lo que es ahora sino por lo que construyó hace unos años. Sega en su significado mas puro (la Sega de la época de los arcades) destacaba por dos factores: Su música y la velocidad de sus juegos, independientemente del género. Y sobre la velocidad es lo que quería hablar, si bien es cierto que la compañía tiene grandes juegos de carreras, como Sega Rally, OutRun, Daytona USA o Crazy Taxi, siempre han intentado meter su "factor veloz" (yo lo llamo así) en juegos que no tienen nada que ver con el genero de carreras, claros ejemplos son juegos como Sonic (Megadrive), Super Monkey Ball, Space Harrier y un largo etcétera. Pero Sega tiene un juego bastante peculiar, un juego que en mi opinión es un gran desconocido. Este juego es Galaxy Force 2, pero ¿Que tiene de peculiar? Veamos.

Galaxy Force 2 es un shoot'm up de naves, pero gracias a su jugabilidad digamos que mezcla perfectamente el género del que parece que es con el de carreras. Vayamos por partes, porque si jamas has jugado al juego es difícil de comprender. Hoy en día es difícil puesto que la industria está estancada en lo que jugabilidad respecta puesto que ya todos los juegos parece cortados por patrones en los que solo cambian la historia y gráficos.

Lo primero que nos puede sorprender de Galaxy Force 2 son sus controles, tiene lo normal en un juego de su género, un stick de movimiento y dos botones de acción (disparo estándar y disparo potente) pero al otro lado tenemos una palanca con la que puedes realizar dos funciones, acelerar y frenar. Si señores, ACELERAR y FRENAR cual juego de carreras, el juego gira en torno a ello.

La mecánica del juego es la siguiente, tenemos un contador de energía que se reduce de manera constante, si nuestra nave recibe un impacto ya sea por el enemigo o que nosotros mismo chocamos, perdemos mas energía. Cuando la energía llega a 0 hemos perdidos y volvemos a empezar desde el principio (no se puede continuar). ¿Cómo se consigue energía? Muy simple, al derrotar enemigos parte de esos puntos que se ganan se van a un contador (independientemente del score, que en este juego ganamos mas simplemente por llegar mas lejos y eliminar enemigos) y cuando finalizamos una misión o un tramo (en las misiones mas largas) ese contador se dobla y te lo añaden a la energía de la nave. Es en este punto donde reside el atractivo del juego puesto que perdemos energía de manera constante debemos elegir entre o correr riesgos e ir a toda pastilla (el juego se puede acabar en menos de 15 min, pero ya os digo que tenéis que tener unos reflejos de infarto y unos nervios de acero) o saber cuando acelerar, cuando frenar y eliminar enemigos para recuperar la energía. Sea como sea el juego, pese a su planteamiento extraño para un juego de naves, funciona a las mil maravillas e invita a querer llegar cada vez mas lejos y mejorar la técnica sabiendo coger las curvas en las estrechas cavernas, saber usar el freno y saber esquivar los obstáculos cual juego de carreras. Una mezcla bastante satisfactoria. Todo ello con una sensación de velocidad perfecta, una suavidad que asusta puesto que el juego pese a ser 3D no contiene ningún tipo de polígonos, todo esta hecho pixel a pixel (la versión que yo tengo, remake 3D en 3DS es simplemente espectacular ademas que tiene la novedad de ser la que tira a 60fps, para interesados).

Sobre otros aspectos no hay mucho, el juego consta de 6 fases, las 5 primeras son 5 planetas en el que al empezar podemos elegir el inicio, después sigue un orden circular hasta completar los 5, cuando esto ocurre llegamos a la sexta, misión final. Hay detalles muy buenos que según como dañemos la nave afecta un poco a la jugabilidad y a su apariencia de la nave. Sobre la duración, para la alguien que lo haya dominado puede hacerlo perfectamente en 12-15 minutos, pero esto es una tarea casi imposible. Ademas es de estos juegos tan viciantes y divertidos que realmente la duración es infinita, no hay mejor juego cuyo aliciente principal para la rejugabilidad que sea simplemente la diversión.

Sobre las versiones, este juego a sido lanzados por multitud de versiones, la de megadrive la descarto totalmente, no le hace justicia al juego, al igual que jugarlo en MAME. Mi versión favorita es la de 3DS, si dispones de Circle pro, puesto que es prácticamente la versión de Saturn (mi favorita hasta saber de la existencia de la de 3DS) pero con mas fluidez y un buen efecto 3D. La versión de PS2 no está mal pero le añadieron polígonos para actualizar los gráficos, la verdad es que pierde un poco. Cada uno ya que busque la versión acorde a sus gustos.

¡Hasta pronto!

Castlevania, quien te ha visto y quien te ve.

Hace un par de días terminé Super Castlevania IV en mi Super Nintendo. Era de esos juegos que rabiaba por tener y por puro azar te los encuentras en una tienda de segunda mano a mucho menos de lo que se puede encontrar por otros sitios o internet. El caso está es que desde pulsé Start hasta que (unos días después) acabé el juego estube disfrutandolo como un enano, pero un pensamiento me rondaba por la cabeza, y no era muy positivo:

"¿Pero donde coño quedó un Castlevania como este?" No podía evitar sentir lástima por la "muerte" tan espantosa que ha tenido esta saga tan mítica. Muchos hablan de la desvirtuación de Resident Evil, de el abandono de Megaman, pero ¿Y Castlevania?

A mí me gustaría explicar lo que es la esencia de la saga para mí. En un principio, mi primera toma de contacto con la saga fue a los 5 años con la revista del Club Nintendo que me dejaba mi tío para que tuviese trucos y guias de los juegos de la NES que tenia (que por cierto la NES la heredé del él), bien, en uno de sus números hablaban largo y tendido sobre el juego. Ya apenas me acuerdo, de eso hace 20 años, pero la idea del juego estaba clara. Un tío cuadrado, repartiendo latigazos a diestro y siniestro a monstruos variados, con la meta final de vencer a Drácula. Ya mas tarde cuando lo vi en un videoclub tuve la oportunidad de probarlo y vaya, El juego era simple pero todo un reto.

La verdad es que el planteamiento de Castlevania, hasta la llegada de Symphony Of The Night, era bastante arcade, de hecho tiene su propia entrega en recreativas. Ibas desde un punto A a un punto B, repartiendo estopa, sorteando trampas mortales, saltando bloques y subiendo escaleras hasta vencer al jefe de turno. Y aquí es el punto al que quería llegar. Symphony Of The Night a pesar de ser una maravilla ya no tenía gran parte de lo que yo entendía como un Castlevania, ya no había latigo, ya no había saltos imposibles, en definitiva, ese grado de dificultad y aventura plataformera se perdió a favor de una aventura mas enfocada a la exploración al estilo Metroid. OJO, no estoy diciendo que no fuese acertado, la verdad es que fórmula triunfó, se bautizó como Metroidvania, y muy a mi pesar vino para quedarse. En definitiva, dejó de tener ese toque aventurero desafiante para simplemente ser un juego de explorar una mansión.

Retomando un poco Super Castlevania IV, en fases como la de la caverna donde los pinchos si los tocas mueres, o la de ir subiendo por una torre mientras una sierra te persigue, y si te mata tenias que volver desde el principio del nivel me dije "Ostias, esto era lo que yo conocía como un Castlevania, con látigo y todo". Y todo esto mejorado con una jugabilidad perfecta, ya que el salto respondía muy bien, el látigo podías lanzarlo a las 8 direcciones, dejarlo caer e incluso usarlo para ayudarte a sortear cornisas a lo Indiana Jones. Eso, unido a la variedad de situaciones geográficas ya que no se quedaba estancado solo a la mansión, me hicieron recordar lo grande que fue esta saga. Para sin duda alguna, si me preguntasen con cual Castlevania me quedaría diría que este, porque es el que mejor representa a la saga, en su máximo esplendor.

Eso sí, yo de la saga sacada por el estudio Mercury Steam no hablo, me sentó como una patada en los huevos. Ojalá algún día Konami se acuerde de lo grande que fue su saga y se anime a sacar un Castlevania, pero no un Castlevania cualquiera, quiero uno de los del látigo, tíos petaos con falditas y aventurarse al mundo lleno de monstruos lejos de esa estética y ambientación gótico-festiva instaurada desde el Symphony. Yo soy así, parezco un viejo soltando la vara de que en sus tiempos las cosas eran mejores, pero es que, hasta la música era distinta.